Gotikos meno apibrėžimas
Meno stilius, kuris tęsiasi nuo viduramžių laikotarpio pabaigos iki Renesanso, gimęs Gaulyje, buvusioje Prancūzijoje, tarp menininkų ir naujakurių ten, gotų
Pavadinimas kilo išradus italų renesanso menininkui ir istorikui Giorgio Vasari, kuris nusprendė suteikti jam šį vardą, kuris jį išpopuliarins dėl jo kilmės ir kūrėjų - gotikos menininkų - kaip viduramžių ir barbarų žmonės, kurie žinojo, kaip užimti buvusįjį, buvo vadinami Gaulis šiandien Prancūzijoje.
Nors iš pradžių ji turėjo patirti pejoratyvios atakos, vėliau romantiškasis meninis judėjimas pasirūpins jo perkainojimu.
Reikėtų pažymėti, kad, atsižvelgiant į aptariamą šalį ir regionus, ji vystysis skirtingais chronologiniais momentais, tai yra, ji pasireiškia ne visose tautose vienu metu.
Todėl visuose jos įvykiuose yra didelių skirtumų, labai grynų Prancūzijoje, nors Paryžiuje šis skirtumas skiriasi nuo Provanso, artimesnis klasikinei tradicijai Italijos atveju ir Flandrijoje, Anglijoje, Vokietijoje, Kastilijoje ir Aragonas su vietiniais išskirtinumais.
Politinė padėtis buvo lemiama nustatant stiliaus savybes
Kaip atsitiko su visais to meto meniniais judėjimais, gotika nebuvo palikta iš konteksto ir tuo metu patirtos politinės-socialinės situacijos, todėl negalima ignoruoti, kad ji atsiranda praradus valdžios galią. Feodalizmas ir gimė nauja gyvenimo samprata miestuose, labiau miestiškuose, kur meninė raiška pasižymi laisvumu ir žmogiškumu.
Negalime ignoruoti ir naujos socialinės klasės ar klasės - buržuazijos - gimimo, su kuria šis judėjimas norėjo įsitvirtinti ir tada jis žinojo, kaip nukreipti savo reikalavimus.
Gausios formos yra esminis šio bruožas.
Aukštos konstrukcijos, smailios arkos įvedimas, atviresnis ir apšviestas
Puiki naujovė, kurią suteikia gotikos menas, palyginti su jo pirmtaku, romanu, yra aukštų katedrų, turinčių daug šviesos, statyba .
Architektūroje svarbiausias aspektas yra smailiosios arkos, paprastai vadinamos ovalais, įvedimas, iš kurio pasiseka šonkaulio skliautas, palengvinantis stūmikų judėjimą į išorinius užpakalinius taškus, būtent tai leido statyti aukštesnius pastatus ir erdvus.
Romanas, kalbant apie architektūrą, pasižymėjo tvirtomis ir uždaromis konstrukcijomis, kurios susidūrė su lengviausiais, atvirais ir apšviestais gotikos pastatais.
Svoris nustojo būti ant sienų ir nuėjo prie kolonų, kirkšnių skliautų ir kitų elementų, palaikančių konstrukcijas.
Pokyčiai buvo akivaizdžiai progresyvūs, tačiau kiekviename pastate buvo pradėti dideli langai ir jie taip pat buvo aukštesni.
Lėtai evoliucionuodami iš vieno stiliaus į kitą, daugelis tuo pat metu juos vertina, tačiau taip nebuvo, egzistavo sambūvis, kol romanas pakeitė gotiką.
Gauta iš to meto filosofinės-teologinės sampratos , šviesa buvo įtraukta į konstrukcijas ; šviesa nekoncentruota, o gana išsklaidyta ir spalvota dėka rožių ir vitražų siūlomų žaidimų. Šviesa būtų tai, kas leistų mums priartėti prie gryniausios formos.
Tarp ryškiausių pavyzdžių yra Šv. Denio abatija ir Paryžiaus Dievo Motinos katedra. Konstrukcijos, kurios, nors ir neturi tokio didelio aukščio ar ornamentikos, tačiau jau yra estetiškai skirtingos atsižvelgiant į turimą šviesą.
Skulptūroje išlaikomi ankstesniojo judesio akmeniniai raižiniai, nors vyraujantis pailgas ir griežtas įspaustas natūralesnis stilius.
Tapyba, nors ir nėra jokios konkrečios pertraukos, palyginti su savo pirmtaku, pamažu buvo pridėta tamsesnių, tamsesnių ir emocingesnių savybių.